昆曲，原名“昆山腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。 

 昆曲的起源  

    昆曲发源于600多年前，由昆山人顾坚草创。到明代嘉靖年间，杰出的昆曲音乐家、改革家魏良辅对昆山腔进行大胆改革，吸收了当时流行的余姚腔、弋阳腔、海盐腔的特点，形成了新的声腔，广受欢迎。因为这种腔调软糯、细腻，好像江南人吃的用水磨粉做的糯米汤团，因此起了个有趣的名字，叫“水磨调”，这也就是今天的昆曲。昆山腔开始只是民间的清曲、小唱，其流布区域，开始只限于苏州一带，当时的苏州在经济、文化等方面遥遥领先，是东南地区首屈一指的大都会。到了万历年间，便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地，万历末年还流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。 

昆曲知名艺术家 

张继青

    张继青，女，上海市人，原名忆青。江苏省苏昆剧团国家一级演员。1938年生，工闺门旦，先学苏剧，后得昆曲前辈全福班老艺人尤彩云、曾长生的教授，在传统技艺上打下了良好的基础。1952年参加苏州民锋苏剧团。1956年入苏州市苏剧团。后任江苏省苏昆剧团演员，江苏昆剧院副院长、名誉院长，中国剧协第三、四届理事。1958年后，专工昆剧，又得到沈传芷、姚传芗、俞锡侯等名家的指授。她戏路宽广，正旦、五旦、六旦均佳。1979年获全国三八红旗手称号。1981年加入中国共产党，是第五、六届全国人大代表。代表剧目有《牡丹亭》、《朱卖臣休妻》等。1984年获第一届戏剧梅花奖。 

 张军

    张军，著名昆曲艺术家。联合国教科文组织和平艺术家，国家一级演员，素有中国“昆曲王子”之美誉，MFA艺术硕士。原上海昆剧团副团长，现任上海张军昆曲艺术中心艺术总监。专工昆剧小生，师承著名表演艺术家蔡正仁、岳美缇、周志刚，是俞振飞大师的再传弟子。曾获第二十四届中国戏剧表演梅花奖、第十一届上海白玉兰戏剧表演主角奖、2002年“联合国促进昆曲艺术发展大奖”、全国昆剧优秀中青年演员展演“十佳演员”等奖项。 

俞振飞

    俞振飞（1902年7月15日-1993年7月17日）著名昆剧表演艺术家，著名昆剧小生，著名昆剧演员，（光绪二十八年（壬寅）六月十一日）生，名远威，字涤盫，号箴非，原籍江苏松江（今属上海市），生于苏州义巷。京剧、昆曲表演艺术家，工小生。1993年7月17日（农历癸酉年五月廿八日）在上海逝世，享年92岁。他擅长演出的剧目：昆曲有《牡丹亭》、《长生殿》、《太白醉写》、《墙头马上》、《游园惊梦》、《琴挑》、《断桥》等等；京剧有《群英会》、《奇双会》、《玉堂春》、《春秋配》、《监酒令》等。 

昆曲的艺术特点 

声音行腔 

    昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。“水磨腔”。这种新腔奠定了昆剧演唱的特色，具体表现为放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔。在演唱技巧上，昆剧注重声音的控制，节奏速度的快慢以及咬字发音，并有“豁”、“叠”、“擞”、“嚯”等腔法的区分以及各类角色的性格唱法。音乐的板式节拍，除了南曲“赠板”将四拍子的慢曲放慢一倍外，无论南北曲，都包括通常使用的三眼板、一眼板、流水板和散板。它们在实际演唱时自有许多变化，一切服从于戏情和角色应有的情绪。

舞台美术 

    包括丰富的服装式样，讲究的色彩和装饰的以及脸谱使用三个方面。除了继承元明以来戏曲角色服装样式外，昆剧的有些服装和当时社会上流行的穿着很为相似。脸谱用于净、丑两行。属于生、旦的极个别人物也偶然采用，如孙悟空（生）、钟无艳（旦），颜色基本用红、白、黑三色。“青溪尽是辛夷树，不及东风桃李花。”一支昆曲，演绎历史传奇；一把扇子，承载千古情意。下期就让我们走进：无技不惊人，无情不动人，无戏不服人的“京戏脸谱“。